Joan Miró

Joan Miró – Surréalisme / poésie picturale
Nom complet : Joan Miró i Ferrà
Nationalité : Espagnole
Mouvement artistique : Surréalisme, abstraction
Formation : Escuela de la Lonja, Barcelone
Style : Peinture, sculpture, céramique, œuvres poétiques et oniriques
Parcours artistique
Joan Miró commence sa formation artistique à Barcelone, influencé par le postimpressionnisme et le cubisme. Dans les années 1920, il rejoint le mouvement surréaliste à Paris et développe un langage visuel unique, fait de formes organiques, de signes et de couleurs vives, mêlant abstraction et figuration. Il explore également la sculpture, la céramique et le travail sur papier, tout en collaborant avec d’autres artistes surréalistes. Sa carrière est marquée par une recherche constante de poésie visuelle, de liberté créative et de langage universel capable de dépasser la simple représentation.
Œuvres majeures
La Ferme (1921–1922) – Représentation poétique de la ferme familiale, mélange de réalisme et de naïveté.
Harlequin’s Carnival (1924–1925) – Figures colorées et biomorphiques inspirées du rêve et du jeu.
The Birth of the World (1925) – Composition abstraite évoquant un cosmos poétique.
Blue II (1961) – Toile monochrome explorant la pureté de la couleur et de l’espace.
Constellations (1940–1941) – Série poétique inspirée des étoiles et du ciel nocturne.
Personnage (1974–1975) – Sculpture en bronze stylisant la forme humaine.
Dona i Ocell (1983) – Sculpture monumentale représentant une femme et un oiseau de manière abstraite.
Style et influences
Symboles poétiques : étoiles, oiseaux, femmes, lunes.
Couleurs vives et formes organiques.
Influences : Cézanne, Picasso, dadaïsme, art populaire catalan.
Reconnaissance et héritage
Musée Joan Miró (Barcelone), Fundació Pilar i Joan Miró (Palma de Majorque).
Œuvres dans le MoMA (NY), Centre Pompidou (Paris), Tate Modern (Londres).
Figure majeure du surréalisme et de l’abstraction du XXe siècle.
Citation
« Je travaille comme un jardinier. »